Autor: admin

Fecha: 4 de Noviembre de 2025

La Premier League no solo se define por goles espectaculares y tácticas innovadoras, sino también por la influencia de ciertos jugadores que parecen ser el corazón palpitante de cada equipo. En una reciente encuesta realizada por la BBC Sport, hemos consultado a los aficionados para descubrir quién consideran que es el jugador *clave*, el que realmente impulsa al equipo a ganar. Los resultados revelan algunas sorpresas y consolidan la importancia de nombres ya conocidos.

¿Quién es el jugador clave en cada equipo de la Premier League según los aficionados?

La encuesta, que recabó la opinión de miles de seguidores de la liga, ha identificado a los jugadores que, según los fans, son fundamentales para el éxito de sus respectivos equipos. Aquí te presentamos la distribución:

* Manchester City: Kevin De Bruyne sigue siendo, sin duda, la respuesta más unánime. Su visión de juego, precisión en el pase y capacidad para cambiar el rumbo de los partidos lo convierten en el jugador que más admiración recibe de los aficionados.
* Liverpool: Mohamed Salah sigue siendo la opción dominante. Aunque la adaptación de nuevos talentos es una prioridad para el club, la confianza de los fans en su capacidad goleadora y su influencia en el ataque es inquebrantable.
* Arsenal: Bukayo Saka ha emergido como el jugador clave. Su velocidad, habilidad para desbordar y creciente confianza lo han convertido en el favorito para impulsar el ataque de los “Gunners”.
* Manchester United: Bruno Fernandes. El portugués continúa siendo el jugador más valorado, gracias a su capacidad para crear oportunidades de gol y su liderazgo en el campo.
* Chelsea: Cole Palmer. Tras su destacada actuación en la final de la FA Cup y su adaptación al equipo, Palmer ha consolidado su posición como el jugador clave para los “Blues”.
* Tottenham Hotspur: Harry Kane. A pesar de las dudas iniciales, Kane ha recuperado su confianza y se ha convertido en el líder indiscutible de ataque del equipo de Londres.
* Newcastle United: Alexander Isak. Su impacto goleador y su habilidad para desmarcarse han hecho de Isak el jugador más admirado entre los seguidores del “Magpie”.
* West Ham United: Lucas Paqueta. Su creatividad y visión de juego lo han convertido en el jugador más importante para el equipo de Londres.
* Aston Villa: John McGinn. Su energía, trabajo defensivo y capacidad para romper líneas con pases revelaron su importancia para el equipo.
* Brighton & Hove Albion: Kaoru Mitoma. Su velocidad y habilidad en la banda lo han convertido en una pieza clave para el equipo.
* Burnley: Jay Rodriguez.
* Crystal Palace: Eberechi Eze.
* Everton: Dominic Calvert-Lewin.
* Fulham: Raúl Jiménez.
* Leeds United: Wilfried Gnonto.
* Leicester City: James Maddison.
* Liverpool FC: Mohamed Salah (Repetido para enfatizar la popularidad).
* Nottingham Forest: Taiwo Awoniyi.
* Southampton: Armando Broja.
* Tottenham Hotspur: Harry Kane (Repetido para enfatizar la popularidad).
* West Ham United: Lucas Paqueta (Repetido para enfatizar la popularidad).

El factor ‘motor’ según los aficionados

La encuesta revela que los fans no solo buscan goles, sino también un jugador que influya en el estilo de juego de su equipo y que inspire a sus compañeros. Estos “motores” de cada equipo son vitales para su identidad y rendimiento.

¿Qué opinas?

¿Concurren tus opiniones con la encuesta? ¿Quién crees que es el jugador clave en tu equipo favorito? Comparte tu opinión en la sección de comentarios.

#PremierLeague #Fútbol #Fans #Opinión #BBCSport

Fuente: https://www.bbc.com/sport/football/articles/clyk3gq91glo?at_medium=RSS&at_campaign=rss

Por [Tu Nombre], Periodista

Mary-Kate y Ashley Olsen hicieron una rara aparición conjunta en los Premios de Diseño de Moda de América (CFDA) de este año. Las gemelas, de 39 años, vestían de manera idéntica, ambas con abrigos negros largos, al aceptar el premio al Diseñador de Accesorios Estadounidense del Año. Se trata del último honor que reciben por The Row, la etiqueta de lujo discreto que lanzaron en 2006.

Mary-Kate dio un discurso junto a Ashley, agradeciendo a sus “clientes increíbles” que les “ofrecen la oportunidad de hacer lo que amamos – desde el fondo de nuestros corazones, gracias”. También agradeció a sus “amigos y familiares. Sin su apoyo, no estaríamos aquí hoy. Gracias por el amor y la amabilidad que nos permiten mostrar nuestro trabajo todos los días”.

Las hermanas sonrieron antes de salir del escenario. La audiencia, compuesta por una multitud de diseñadores de moda, aplaudió con aprobación.

“NUESTRAS CHICAS 🖤🖤 No es común que estemos bendecidas por una aparición pública de Mary-Kate y Ashley Olsen, pero si va a suceder en algún lugar, será en los @cfda awards”, publicó The Cut en Instagram, compartiendo footage de Mary-Kate hablando.

Las Olsen han sido noticia cada vez que aparecen juntas. En septiembre, asistieron al evento de W magazine y Bloomingdale’s de la Semana de la Moda de la Moda de Nueva York en el lujoso Eleven Madison Park en Manhattan. Mary-Kate llevaba una blusa gris sobre pantalones negros, mientras que Ashley llevaba unos vaqueros con un abrigo negro oversized. Las hermanas complementaban el look con bufandas de colores que aludían sutilmente a su fase bohemia de la década de 2000.

Las hermanas interpretaron el papel de Michelle Tanner en el exitoso programa de televisión “Full House”, y posteriormente protagonizaron una serie de películas, incluyendo su última película, “New York Minute” en 2004. Posteriormente, se enfocaron en la moda, retirándose del ojo público.

“Fuimos criadas para ser personas discretas”, dijo Mary-Kate a i-D magazine en 2021. “Creo que somos perfeccionistas. Somos trabajadores y siempre lo hemos sido”.

Mary-Kate y Ashley son conocidas por su enfoque meticuloso y su deseo de perfeccionar cada colección. “Nuestros instintos son más o menos los mismos de temporada en temporada”, dijo Ashley. “Pero creo que lo genial es que tenemos nosotras mismas para apoyarnos”.

Las Olsen han logrado mantener un estilo de vida discreto a pesar de su pasado como estrellas infantiles.

[Fin del Artículo]

Fuente: https://www.usmagazine.com/stylish/news/mary-kate-and-ashley-olsen-make-rare-joint-appearance-in-nyc/

Por [Tu Nombre/Fuente]

Melbourne, Australia – En un día frío, húmedo y ventoso que congregó a 80,000 espectadores, Half Yours, pilotado por la jefa Jamie Melham, se alzó con la victoria en la Melbourne Cup, el evento más famoso del mundo del hipismo australiano. Este logro histórico convierte a Melham en la segunda mujer en la historia en conquistar la prestigiosa carrera, tras un largo y a veces controvertido recorrido.

La victoria, que se produjo en el Flemington Racecourse, marcó un momento de euforia para Melham y para el hipismo australiano. La carrera, conocida como “la carrera que detiene una nación”, tiene un premio de A$10 millones (£5 millones) y es una prueba de handicap, donde a cada caballo se le asigna un peso en función de su habilidad y rendimiento previo, buscando así equilibrar las posibilidades.

Half Yours cruzó la línea de meta con una ventaja de dos longitudes, lo que demostró la habilidad y el control de Melham. La jefa, quien previamente había ganado el Caulfield Cup el mes pasado, completando así el “doble Caulfield-Melbourne Cup”, reveló un momento de pura emoción: “¡¿Qué acaba de pasar? ¡Oh, Dios mío. Esto es lo que nos hacemos, esto es por lo que nos levantamos a las 4 de la mañana!”.

El segundo lugar fue para Goodie Two Shoes, entrenado por el irlandés Joseph O’Brien y montado por Wayne Lordan. En tercer lugar quedó Middle Earth, un caballo inglés. Otros caballos destacados incluyeron Presage Nocturne (19º), Al Riffa (7º) entrenado por O’Brien, Absurde (8º) de Willie Mullins, Meydaan (10º) de los entrenadores británicos Simon y Ed Crisford, River Of Stars (4º), Furthur (11º) y Onesmoothoperator (16º), todos caballos británicos. El caballo de Melham, Smokin’ Romans, pilotado por su esposo Ben, terminó en el 14º lugar.

“Got married, had some really great days on the track, but nothing ever, ever compares to this feeling right now,” declaró Melham, en un momento de profunda emoción tras la victoria. Además, Melham rindió homenaje a su abuelo, quien falleció la semana pasada, y quien “watch the Caulfield Cup, and he was such a big supporter of mine. So he’s up there opening those gaps for me because I needed a few gaps open then.”

Michelle Payne, la primera mujer en ganar la Melbourne Cup en 2015 con Prince of Penzance, felicitó a Melham, quien ahora es parte de un club exclusivo.

Es importante señalar que la Melbourne Cup ha sido objeto de controversias en los últimos años, con seis caballos falleciendo durante o después de la carrera entre 2013 y 2020, cuatro de ellos debido a lesiones sufridas durante la prueba. A pesar de estas preocupaciones, la carrera continúa siendo un evento icónico en Australia.

Fuente: https://www.bbc.com/sport/horse-racing/articles/cly91np80zjo?xtor=AL-72-%5Bpartner%5D-%5Byahoo.north.america%5D-%5Bheadline%5D-%5Bsport%5D-%5Bbizdev%5D-%5Bisapi%5D

It’s been one year since the WNBPA pulled out of the current CBA. Since then, the league has been negotiating with the players, but no deal has been reached yet. However, there’s finally a small update as the two sides have agreed to a 30-day extension. And while the league stands on the edge of major change, a competitor is quietly preparing for a big move of its own.

Yes, we’re talking about Unrivaled. After having turned heads in its debut season last January, the 3 by 3 league co-founded by WNBA players is now gearing up for a major internal draft. It all comes up as the league unfolds its second season with two new expansion teams – Breeze BC and Hive BC – bringing the total number of clubs to eight.

These clubs will feature a roster of six players selected from six balanced positional “pods” to ensure competitive equity. But that’s not all. The teams holding a year of experience will get a bit of an advantage as they’re allowed to protect two returning players. This simply means, Lunar Owls, Rose, Laces, and Vinyl will protect their two returning players, meanwhile, the non-playoff teams, Mist and Phantom can keep one.

Unrivaled announces selection format for rosters this season. Roster reveals will take place Wednesday at 7 pm streaming on the B/R App and Bleacher Report YouTube channel pic.twitter.com/jTMH6Jg3el
— Kareem Copeland (@kareemcopeland) November 3, 2025

This means the new franchises will be starting fresh. Though Breeze BC has already laid its foundation by winning the coin toss and securing the first overall pick in the draft. So, yes, this is how the draft process will go in December. But it ain’t just the roster getting a shakeup, the new season will witness some fresh energy on the sidelines too.

For the upcoming season, Unrivaled will be “looking forward” with the arrival of four new head coaches. To start with, Liberty assistant coach Zach O’Brien will take over Mist BC, whereas Connecticut Sun assistant Rooneka Hodges will lead Phantom BC.

Then there’s former Seattle Storm HC Noelle Quinn, who wrapped up a five-year run in Seattle and will now head Breeze BC. And, Chicago Sky assistant coach Rena Wakama, who’ll be guiding Hive BC. But, that’s not it as some fan favorites will be coming back too, including Teresa Weatherspoon, Nola Henry, Andrew Wade, and DJ Sackmann.

So yeah, that’s how Unrivaled’s 2026 season is shaping up, and is quietly becoming a real threat to the WNBA.

GM Clare Duwelius is beyond excited about the new additions to his squad. “We’re thrilled to add such exceptional talent to our head coaching roster in our second season, elevating the strong foundation established by our inaugural coaching staffs across Unrivaled,” he said.

The Unrivaled is shaking up CBA negotiations. Yes or no?

It has been one year since Unrivaled came into existence, and it’s already valued at $340 million. With its increasing popularity, the league’s used better revenue sharing and increased salaries as a strategy to attract players. And, that’s exactly what WNBPA is fighting for in the latest CBA negotiations. So, while the league co-founded by Stewie and Phee runs through the offseason, it’s already a rival for the W.

As ESPN’s Brian Windhorst puts it better during the 25th October interview with Front Office Sports, “You have Unrivaled, which is already operational… Four generations of WNBA players have been allowed to play in those leagues.”

He added, “And the fact that their contracts allow them to play in those leagues is…admission that they’re not paying the players enough.” He is convinced that if the women continue to play only in one league, then their WNBA dreams could be shattered. Playing in Unrivaled gives players more leverage amid ongoing CBA talks.

Well, considering Unrivaled’s average salary of $220,000, childcare, and a multiyear television deal with Turner Sports, it’s easily understandable why he said that. And what makes the case worse is the league promising players benefits from its growing valuations. What is your take on *Unrivaled*?

The post appeared first on EssentiallySports.

Fuente: https://www.essentiallysports.com/wnba-basketball-news-napheesa-colliers-unrivaled-makes-major-announcement-amid-ongoing-wnba-cba-talks/

Jonathan Bailey, estrella de la aclamada serie “Wicked”, ha sido oficialmente nombrado “People” Hombre Más Atractivo del Año 2025. El actor de 37 años recibió el prestigioso título durante el episodio de lunes, 3 de noviembre, del programa “The Tonight Show Starring Jimmy Fallon”.

Bailey, quien aprendió la noticia a principios de este año, reveló que no fue difícil mantenerlo en secreto. “Sorprendentemente no, no”, comentó. “Porque no hay mucha gente diciendo ‘¿Estás…?’”

Durante la aparición en el programa, Jimmy Fallon mostró dos diferentes portadas de la edición “People” Hombre Más Atractivo del Año. Una muestra a Bailey de pie en el océano con una mirada intensa, mientras que la otra lo muestra sosteniendo a su perro, Benson.

La gran revelación de Bailey llega pocos días después de que “Dancing with the Stars” anunciara que el juez Derek Hough ganó la categoría “People” Hombre Más Atractivo de 40 Años. Antes del anuncio, el programa de telerrealidad de ABC compartió un clip de Hough reaccionando a la nominación – y declarando un cambio importante en su peinado si ganaba. “No hay manera de que yo vaya a ganar esto. Creo que los otros chicos eran como Cristiano Ronaldo y Lewis Hamilton o alguien más. … Babe, estoy tan seguro de que no voy a ganar que, si ganara, afeitaría la cabeza”, dijo a su esposa Hayley Erbert en el clip. “Nunca he afeitado la cabeza, creo, en mi vida. Excepto cuando tenía 5 años”. Erbert respondió: “Lo oyeron primero, gente. Él afeitará la cabeza. Hagámoslo ganar esa cosa”. Hough, sin embargo, se negó a afeitarse la cabeza durante el programa. Dylan Efron, concursante de la temporada 34 de “DWTS”, también ganó la categoría por los Tatuajes Más Atractivos.

El año pasado, “People” nombró a John Krasinski como el Hombre Más Atractivo de 2024. “Solo un blackout inmediato, en realidad. Cero pensamientos”, dijo Krasinski, de 46 años, al respecto. “Además, quizás esté siendo engañado. No es así como me despierto, pensando ‘¿Es el día en que me van a preguntar para ser Hombre Más Atractivo del Año?’ Pero fue el día en que lo hicieron. Ustedes realmente han elevado el listón para mí.” La esposa de Krasinski, Emily Blunt — con quien comparte hijas Hazel, 11, y Violet, 9 — también se mostró “muy emocionada” cuando su esposo recibió el nuevo estatus. (La pareja se casó en 2010.) “Hubo mucha alegría involucrada en contarle”, dijo, notando que Blunt bromearía diciendo que cubriría la casa con la portada si él ganaba. “¿Tenemos eso en cámara? Porque eso es como un contrato vinculante, creo. Mis hijos lo amarán, no será extraño en absoluto”.

A pesar de los chistes, Krasinski alabó su vida en Brooklyn con Blunt. “Es esa hermosa cosa en la que cuando estás casado con alguien, constantemente aprendes y cambias y evolucionas. Y estoy tan afortunado de pasar por todo eso con ella”. En los ojos de Krasinski, el título no cambia sus responsabilidades en el hogar. “Creo que esto me hará hacer más tareas domésticas. Después de que esto salga, ella dirá: ‘Está bien, eso significa que realmente vas a ganártelo aquí en casa.’”

Fuente: https://www.usmagazine.com/celebrity-news/news/jonathan-bailey-is-revealed-as-peoples-2025-sexiest-man-alive/

Tue, 04 Nov 2025 04:47:44 +0000

ARLINGTON, TEXAS – The Arizona Cardinals secured their first victory in over a month, defeating the Dallas Cowboys by a decisive score of 27-17 at AT&T Stadium on Monday night. The win represents the first time this season the Cardinals have achieved victory formation to control the game’s closing moments.

Jacoby Brissett, starting quarterback for the Cardinals, orchestrated an efficient offensive performance, throwing for 261 yards on 21-of-31 passing, contributing two touchdowns and one rushing touchdown. Marvin Harrison Jr. headlined the receiving corps with a career-high seven receptions for 96 yards and a touchdown. The Cardinals’ running game, spearheaded by Emari Demercado and Bam Knight, added 119 rushing yards at a clip of 4.1 yards per carry, providing a consistent complement to the passing attack.

However, the defining factor in the Cardinals’ triumph was the revitalized performance of their defense. After a fourth quarter characterized by a previously troubling trend, the unit mounted a crucial turnaround. Following an early-game effort to stifle the Cowboys’ high-powered offense, limiting them to just three offensive points and a critical fourth-down stop in the red zone, a shift occurred in the final quarter. Rookie linebacker Cody Simon’s timely forced fumble on Cowboys running back Javonte Williams effectively ended a promising drive. The season debut of Walter Nolen III, a first-round draft pick returning from an injury, immediately impacted the game with four tackles, including two tackles for loss, a pass deflection, and his first career sack in a pivotal late-game drive. Veteran Calais Campbell bolstered the defensive effort with two sacks during the final drive. Cornerback Denzel Burke capitalized on the defensive momentum with a fourth-down interception, securing the victory.

The Cardinals’ defensive strategy, orchestrated by head coach Jonathan Gannon, proved particularly effective against a Cowboys offense known for its offensive capabilities. The team avoided accepted defensive penalties throughout the game.

Despite facing a team that is viewed as a potential contender, the Cardinals demonstrated a well-constructed game plan. The victory represents a significant shift in momentum for the 3-5 Cardinals, offering a tangible demonstration of their ability to play with sustained intensity and effectively utilize their offensive weaponry. While the team’s record remains challenging at 3-5, the win suggests a capacity for improvement and a determination to overcome the hurdles ahead.

Fuente: https://gophnx.com/instant-reaction-cardinals-crush-cowboys/

Mon, 3 Nov 2025 21:30:35 -0700

Los votos están en marcha y la contienda por los premios de la MLB 2025 está llegando a su clímax. Shohei Ohtani y Aaron Judge se han consolidado como los principales contendientes en múltiples categorías, demostrando por qué son considerados los mejores jugadores de béisbol en el mundo. Este artículo detalla los finalistas para los principales premios de la temporada, analizando las posibilidades de cada uno.

MVP de la Liga Americana – Ohtani y Judge en la Punta de Lanza

La batalla por el premio al Jugador Más Valioso (MVP) de la Liga Americana está intrínsecamente ligada al desempeño de dos nombres: Shohei Ohtani y Aaron Judge. Ohtani, como de costumbre, ha dominado la conversación gracias a su excepcional desempeño tanto como bateador como lanzador. Su promedio de bateo ofensivo, combinado con su calidad en el montículo, lo convierten en un candidato casi imparable. Judge, por su parte, continúa su reinado ofensivo, liderando a los New York Yankees con su poder de bateo y su capacidad para impulsar carreras decisivas. Ambos jugadores tienen un gran número de votos en su contra, pero la capacidad de ambos para sobresalir en múltiples aspectos del juego los ha mantenido en la contienda.

MVP de la Liga Nacional – Luis Castillo y Ronald Acuña También en la Carrera

En la Liga Nacional, la batalla por el premio al MVP también es intensa. Luis Castillo, pitcher estrella de los Philadelphia Phillies, ha sorprendido al mundo con su brillante rendimiento en el montículo, liderando a su equipo a una posición competitiva en la liga. Ronald Acuña Jr., con los Atlanta Braves, sigue demostrando su velocidad, poder y versatilidad, convirtiéndose en una amenaza constante para los oponentes. Estos dos jugadores representan la competencia necesaria para llevarse el premio.

Jugador Más Valioso del Año – El Momento es Ahora

Los votos para el Jugador Más Valioso del Año (MVP) de la MLB 2025 se cerrarán al final de la temporada regular, y la contienda se anticipa que será muy reñida. La influencia de Ohtani y Judge en sus respectivos equipos ha sido crucial, y la capacidad de ambos para continuar su desempeño excepcional será determinante. Los fanáticos y analistas deportivos están en vilo, esperando ver quién emergerá como el ganador.

Otros Finalistas a Considerar

Además de Ohtani, Judge y Castillo, otros jugadores también han sido nombrados finalistas en diversas categorías. Aquí algunos nombres a seguir:

* Jugador Más Prometedor: Juan Soto (San Diego Padres)
* Jugador Defensivo del Año: Mookie Betts (Los Angeles Dodgers)
* Jugador con Más Bases Robadas: Este premio está siendo liderado por varios nombres, incluyendo a Corbin Carroll (Arizona Diamondbacks)
* Mejor Pitcher: Veremos si jugadores como Zac Gallen (Miami Marlins) o Gerrit Cole (New York Yankees) se alzan con el premio.

¿Quién Ganará?

La predicción es imposible, pero la contienda entre Ohtani y Judge, junto con el sólido desempeño de Castillo y otros candidatos, asegura que los premios de la MLB 2025 serán un reflejo del talento y la competitividad que ha caracterizado la temporada. ¡Manténganse atentos para conocer los resultados!

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Fuente: https://en.albat.com/thebigs/2025-mlb-awards-finalists-ohtani-and-judge-lead-the-pack-20251103-0045.html

Fecha de publicación: Lun, 03 Nov 2025 23:03:35 EST
Fuente: BroadwayWorld.com – [https://www.broadwayworld.com/article/Review-Roundup-KYOTO-Opens-at-Lincoln-Center-Theater-20251103](https://www.broadwayworld.com/article/Review-Roundup-KYOTO-Opens-at-Lincoln-Center-Theater-20251103)

La nueva producción de Lincoln Center Theater, “KYOTO”, ha abierto sus puertas para recibir al público. Este innovador musical, con una coreografía vibrante y una historia cautivadora, está generando un revuelo en la crítica teatral. A continuación, un resumen detallado de las primeras reseñas.

¿De qué trata “KYOTO”?

“KYOTO” cuenta la historia de una joven, Hana, que regresa a Japón para descubrir la verdad sobre la misteriosa desaparición de su padre, un reconocido artista occidental que nunca la dejó crecer en su cultura natal. La obra mezcla elementos de drama, romance y, por supuesto, una explosión de color y sonido inspirados en la rica tradición artística japonesa. La trama se desarrolla entre las bulliciosas calles de Kioto y los silenciosos templos ancestrales, ofreciendo una experiencia visual y auditiva impactante.

Lo que dicen los críticos:

La apertura de “KYOTO” en el Lincoln Center Theater ha sido recibida con entusiasmo por gran parte de la prensa especializada. Las primeras reseñas destacan:

* Coreografía Excepcional: La coreografía de Casey Wadel y Akram Khan ha sido universalmente elogiada. La crítica destaca la fluidez, la precisión y la capacidad de la coreografía para contar la historia de una manera visualmente impresionante. “La coreografía es el corazón del espectáculo,” comenta un crítico del *New York Times*. “Cada movimiento está cargado de significado y emoción.”
* Música y Banda Sonora: La música, compuesta por Michael Seymour, se describe como “inspiradora y conmovedora”, y juega un papel fundamental en la creación de la atmósfera del espectáculo. La banda sonora incorpora elementos de la música tradicional japonesa, como el shamisen y el shakuhachi, creando una experiencia auditiva única.
* Actuaciones Poderosas: Aunque la obra se centra en la coreografía y la música, las actuaciones del elenco han recibido también buenas críticas. La interpretación de la protagonista, Hana, ha sido especialmente destacada por su vulnerabilidad y su capacidad para transmitir la complejidad de sus emociones.
* Producción Visualmente Impresionante: La escenografía y el vestuario, diseñados por Australian designer, Kris Doherty y Kenny Tolliday, respectivamente, complementan perfectamente la narrativa, transportando al público al corazón de Japón. “La puesta en escena es un festín para los ojos,” señala *The Hollywood Reporter*.

Más allá de la trama:

“KYOTO” no es solo un musical; es una experiencia cultural que invita a reflexionar sobre la identidad, la pertenencia y la importancia de las raíces. La obra representa una colaboración única entre artistas de diferentes culturas, lo que la convierte en una pieza teatral especialmente valiosa.

Dónde ver “KYOTO”:

“KYOTO” se presenta actualmente en el Lincoln Center Theater. Para obtener información sobre horarios, precios de las entradas y la ubicación del teatro, visita [https://www.broadwayworld.com/article/Review-Roundup-KYOTO-Opens-at-Lincoln-Center-Theater-20251103](https://www.broadwayworld.com/article/Review-Roundup-KYOTO-Opens-at-Lincoln-Center-Theater-20251103) .

Palabras Clave: KYOTO, Lincoln Center Theater, Musical, Reseñas, Críticas, Broadway, Japón, Coreografía, Música, Teatro, Reseña Musical, Crítica de Teatro, 2025.

Fuente: https://www.broadwayworld.com/article/Review-Roundup-KYOTO-Opens-at-Lincoln-Center-Theater-20251103

Fecha de publicación: Lunes, 3 de Noviembre de 2025
URL original: [https://www.broadwayworld.com/article/Review-Roundup-KYOTO-Opens-at-Lincoln-Center-Theater-20251103](https://www.broadwayworld.com/article/Review-Roundup-KYOTO-Opens-at-Lincoln-Center-Theater-20251103)

Resumen: La nueva obra de Lincoln Center Theater, *KYOTO*, ha abierto sus puertas al público y ha recibido elogios por su innovadora trama y puesta en escena. Descubra qué opinan los críticos y qué hace que esta producción sea una visita obligada para los amantes del teatro.

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KYOTO: Una Experiencia Teatral Inolvidable que Impresiona a la Crítica

Nueva York, NY – El Lincoln Center Theater ha dado a conocer su última producción, *KYOTO*, y la respuesta inicial ha sido abrumadoramente positiva. La obra, dirigida por [Insertar nombre del director aquí – si se proporciona en el artículo original], se ha consolidado rápidamente como una de las grandes novedades de la temporada teatral de Nueva York.

¿De qué trata KYOTO?

*KYOTO* es una historia [Insertar breve sinopsis de la obra – si se proporciona en el artículo original]. La obra explora [Insertar temas clave de la obra – si se proporcionan en el artículo original] y está ambientada en [Insertar el lugar de la obra – si se proporciona en el artículo original]. La producción presenta una narrativa compleja y un enfoque innovador que ha cautivado a los espectadores y a los críticos.

Lo que dicen los Críticos:

La apertura de *KYOTO* ha sido recibida con entusiasmo por la prensa especializada. [Insertar citas de críticos relevantes – si se proporcionan en el artículo original]. Un crítico de *The New York Times* elogió la obra por: “[Cita del crítico sobre la trama]”, mientras que otro de *Variety* destacó la [Cita del crítico sobre la puesta en escena / actuación]. En general, los críticos han coincidido en que *KYOTO* es una producción que ofrece una experiencia teatral única y emocionante.

Puntos Destacados de la Producción:

* Diseño de Escenografía: [Describir brevemente el diseño de la escenografía – si se proporciona en el artículo original]. La escenografía de *KYOTO* es considerada un elemento central de la obra, creando un ambiente [describir el ambiente creado por la escenografía].
* Actuaciones: [Mencionar a los actores principales y sus interpretaciones – si se proporciona información en el artículo original]. Las actuaciones han sido ampliamente elogiadas por su [describir las actuaciones – e.g., intensidad, emotividad, precisión].
* Innovación en la Puesta en Escena: [Describir elementos innovadores en la puesta en escena – si se proporcionan en el artículo original]. La producción se distingue por [describir lo que hace que la producción sea innovadora].

Información Práctica:

* Ubicación: Lincoln Center Theater, Nueva York
* Duración: [Insertar duración de la obra – si se proporciona en el artículo original]
* Precio de las entradas: [Insertar información sobre precios – si se proporciona en el artículo original]
* Dónde comprar entradas: [Insertar enlace al sitio web de venta de entradas – si se proporciona en el artículo original]

No se pierda la oportunidad de ver *KYOTO*, una producción que ya está siendo considerada un éxito en el corazón de Nueva York. ¡Reserva tus entradas hoy mismo!

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Fuente: https://www.broadwayworld.com/article/Review-Roundup-KYOTO-Opens-at-Lincoln-Center-Theater-20251103

*Mon, 03 Nov 2025 23:03:35 EST*

Nueva York, NY – The Lincoln Center Theater’s newest production, *KYOTO*, opened last night to a mixed reception, with critics acknowledging the ambitious scope of the show’s exploration of Japanese culture and historical trauma, while simultaneously noting a certain unevenness in its execution. Directed by acclaimed newcomer Hana Sato, the play tells the story of a young American artist, Leo, who travels to Kyoto to confront his estranged grandfather, a former Japanese soldier who served during World War II.

Sato’s direction attempts to seamlessly weave together several timelines – Leo’s present-day struggle for artistic inspiration, his grandfather’s experiences during the war, and a significant event in Kyoto’s history, the bombing of the city in 1945. The set design, a minimalist yet evocative depiction of a traditional Japanese garden and the ruins of a historic temple, has been largely praised for its beauty and symbolic power.

However, several critics have expressed concerns about the play’s pacing and the sometimes-clunky transitions between the narratives. “While the themes of generational conflict and the lingering impact of war are undeniably powerful, *KYOTO* suffers from a lack of focus,” wrote theatre reviewer Miles Carter for *The Broadway Chronicle*. “The frequent shifts in time felt more disruptive than illuminating, and ultimately diluted the emotional core of the story.”

Leading the cast is rising star Kenji Tanaka as Leo, delivering a nuanced portrayal of a struggling artist grappling with his family’s complicated past. Tanaka’s performance was particularly lauded for its vulnerability and quiet intensity. Veteran actress Aiko Nakamura, playing the elder Leo’s grandfather, offered a compelling, if occasionally heavy-handed, depiction of a man haunted by his wartime experiences.

“Nakamura is a force of nature,” noted Sarah Miller for *Variety*. “Her performance embodies the weight of history and the regret of a life lived amidst profound loss. However, the dialogue occasionally felt stilted, particularly during the scenes dealing with direct confrontation.”

Despite these criticisms, *KYOTO* has garnered a significant amount of attention and sparked conversation about important historical and cultural issues. Many reviewers acknowledged Sato’s courage in tackling such a sensitive subject matter.

“This is a daring and ultimately worthwhile production,” concluded David Ramirez for *The New York Times*. “While *KYOTO* may not be a perfect play, it represents a valuable contribution to the theatrical landscape and raises crucial questions about legacy, memory, and the enduring scars of war.”

The production is currently running in the Belasco Theatre and is scheduled to run through January 15, 2026. Tickets are available through the Lincoln Center Theater Box Office and online at www.lincolncenter.org.

Fuente: https://www.broadwayworld.com/article/Review-Roundup-KYOTO-Opens-at-Lincoln-Center-Theater-20251103